ปัจจัยที่มีอิทธิพล
ปัจจัยที่มีอิทธิพลต่อการละเล่น เพลง และการแสดงพื้นบ้าน
เรียนรู้ปัจจัย ประเภท อัตลักษณ์ของแต่ละภูมิภาค และภูมิปัญญาท้องถิ่นที่ถ่ายทอดผ่านบทเพลง การละเล่น และการแสดง
โดย ดร.ปรารถนา คงสำราญ เริ่มเรียนบทนี้
“วัฒนธรรมพื้นบ้านคือเสียงของชีวิตผู้คน บทเพลง การละเล่น และการแสดงสะท้อนภูมิภาค ชุมชน และความทรงจำร่วมกัน”
ปัจจัยที่มีอิทธิพลต่อการละเล่น เพลง และการแสดงพื้นบ้าน
ประเภทของการละเล่นและการแสดงพื้นบ้าน
ความหมายและสาขาของภูมิปัญญาไทย
ภูมิปัญญาท้องถิ่นในการละเล่นและการแสดงพื้นบ้าน
เพราะเพลงและการละเล่นพื้นบ้านไม่ได้เป็นเพียงความบันเทิง แต่เป็นความทรงจำ วัฒนธรรม และความสัมพันธ์ของชุมชน
วัฒนธรรมพื้นบ้าน คือ รูปแบบชีวิตที่ชุมชนสร้าง สืบทอด และใช้ร่วมกัน ทั้งภาษา ความเชื่อ เพลง การละเล่น งานฝีมือ และการแสดง
การละเล่น เพลง และการแสดงพื้นบ้านสะท้อนวิถีชีวิต ภาษา อารมณ์ ความสนุกสนาน ความเชื่อ ความศรัทธา และภูมิปัญญาของแต่ละภูมิภาค
การละเล่น คือ พื้นที่ของการเรียนรู้ผ่านร่างกาย เสียงหัวเราะ กติกา และความสัมพันธ์ระหว่างคนในชุมชน
ความศรัทธา พิธีกรรม และความเชื่อที่สืบทอดในชุมชน
รูปแบบการดำรงชีวิต การทำงาน และอาชีพของคนในพื้นที่
อัตลักษณ์ ภาษา และวัฒนธรรมของกลุ่มชาติพันธุ์ในท้องถิ่น
สภาพพื้นที่ ภูมิอากาศ และทรัพยากรธรรมชาติที่แวดล้อมชุมชน
เพลงหรือดนตรีของชาวบ้านที่ใช้ร้องหรือบรรเลงกันในท้องถิ่น ใช้สำเนียงภาษาและลักษณะเฉพาะของพื้นที่ เกี่ยวข้องกับวิถีชีวิต กิจกรรม พิธีกรรม เทศกาล ประเพณี และงานต่าง ๆ ของท้องถิ่นนั้น
การละเล่นที่เป็นการแสดงทั่วไปของชาวบ้าน ในรูปแบบการร้อง การขับ การบรรเลง และการฟ้อนรำ มีดนตรี เพลง และนาฏศิลป์เป็นส่วนสำคัญ รูปแบบการแสดงขึ้นอยู่กับวิถีชีวิตและวัตถุประสงค์ของชุมชน
การแสดงหรือการละเล่นที่ก่อให้เกิดความสนุกสนาน รื่นเริง และบันเทิงใจ ได้แก่ การแสดงละคร การแสดงเป็นเรื่องราว หรือการแสดงจากนิทานพื้นบ้าน เช่น ลิเก ลิเกป่า หมอลำ และศิลปะการแสดงประจำถิ่นอื่น ๆ
เพลงพื้นบ้านคือ “คลังความทรงจำ” ของผู้คนในแต่ละพื้นที่
มหรสพเกิดจากวัฒนธรรมประจำถิ่น รวมทั้งการรับวัฒนธรรมจากท้องถิ่นอื่นมาปรับปรุงและผสมผสานกับวัฒนธรรมของพื้นที่นั้น
เป็นการแสดงหรือการละเล่นที่สร้างความสนุกสนานรื่นเริง เช่น ละคร ลิเก ลิเกป่า หมอลำ และการแสดงจากนิทานพื้นบ้าน





ที่มา: ศูนย์ส่งเสริมศิลปวัฒนธรรม มหาวิทยาลัยราชภัฏลำปาง (2565)
ที่มา: ภาควิชานาฏศิลป์ มหาวิทยาลัยเชียงใหม่ (ม.ป.ป.)


ฟ้อนเทียนสะท้อนความอ่อนช้อย ศรัทธา และความงดงามของวัฒนธรรมล้านนา ผ่านแสงเทียนอันเป็นสัญลักษณ์แห่งความเป็นสิริมงคล
ที่มา: ศูนย์ส่งเสริมศิลปวัฒนธรรม มหาวิทยาลัยราชภัฏลำปาง (2565)

ที่มา: ปรารถนา คงสำราญ (2569)
ที่มา: ปรารถนา คงสำราญ (2569)


รำโทนคือเสียงกลองแห่งความสุข เชื่อมโยงวิถีชุมชน และสานสัมพันธ์หนุ่มสาวผ่านความรื่นเริงอย่างไทย
ที่มา: องค์การบริหารส่วนตำบลบางเสด็จ (2561)

ที่มา: Weidman (2014)


เซิ้งบั้งไฟสะท้อนความศรัทธา ความสามัคคี และวิถีชีวิตของชาวอีสาน ผ่านจังหวะการรำที่สนุกสนานและเปี่ยมด้วยพลัง
ที่มา: Patchara140336 (2568), Lemon8

ที่มา: Goal90 Antique (2561)


หนังตะลุงสะท้อนภูมิปัญญา วิถีชีวิต และศิลปะการเล่าเรื่องของชาวภาคใต้ ผ่านการเชิดตัวหนัง เสียงพากย์ และดนตรีพื้นบ้านอันเป็นเอกลักษณ์
ที่มา: Goal90 Antique (2561)

กรมส่งเสริมวัฒนธรรม กระทรวงวัฒนธรรม
การละเล่นและการแสดงพื้นบ้านเป็นวัฒนธรรมประจำชาติที่มีอยู่ในทุกภาคของประเทศไทย และมีอัตลักษณ์เฉพาะทั้งภาคกลาง ภาคเหนือ ภาคอีสาน และภาคใต้ ทั้งการฟ้อนรำ ดนตรี บทเพลง เรื่องราว และเครื่องแต่งกาย
ลักษณะความเป็นพื้นบ้านเกิดจากแนวคิดของภูมิปัญญาทางวัฒนธรรมที่ผสมผสานกัน จนเกิดเป็นวัฒนธรรมและการแสดงท้องถิ่น
ให้ผู้เรียนเชื่อมโยงจาก “สิ่งที่เห็น” ไปสู่ “คุณค่าที่ควรรักษา” และตั้งคำถามต่อบทบาทของคนรุ่นใหม่
ศิลปะพื้นบ้านไม่ใช่เพียงการแสดง
แต่คือเสียงของผู้คน พื้นที่ และความทรงจำร่วมของสังคมไทย เรียนรู้ • เข้าใจ • เห็นคุณค่า • สืบทอดอย่างสร้างสรรค์
เราใช้คุกกี้ที่จำเป็นเพื่อให้เว็บไซต์ทำงาน และขอความยินยอมสำหรับคุกกี้วิเคราะห์และการตลาด เพื่อปรับปรุงประสบการณ์การใช้งานของคุณ นโยบายคุกกี้ นโยบายความเป็นส่วนตัว
คุณเลือกอนุญาตคุกกี้แต่ละประเภทได้ และเปลี่ยนการตั้งค่าใหม่ภายหลัง