เนื้อหาในหน่วยการเรียนรู้

• บทที่ 14.1 ความหมายและความสำคัญของการสร้างสรรค์การแสดง[cite: 33]
• บทที่ 14.2 แนวคิดและแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์การแสดง[cite: 33]
• บทที่ 14.3 กระบวนการสร้างสรรค์การแสดงนาฏศิลป์[cite: 33]
• บทที่ 14.4 องค์ประกอบสำคัญของการแสดง[cite: 33]
• บทที่ 14.5 การสร้างสรรค์การแสดงในโอกาสต่าง ๆ[cite: 33]
• บทที่ 14.6 การสร้างสรรค์ชุดการแสดงประจำโรงเรียน[cite: 33]
• บทที่ 14.7 การทำงานร่วมกันในการสร้างสรรค์การแสดง[cite: 33]
• บทที่ 14.8 การประเมินและพัฒนาผลงานการแสดง[cite: 33]

มาตรฐานการเรียนรู้และตัวชี้วัด

มาตรฐาน ศ 3.1 เข้าใจและแสดงออกทางนาฏศิลป์อย่างสร้างสรรค์ วิเคราะห์ วิพากษ์วิจารณ์ คุณค่านาฏศิลป์ ถ่ายทอดความรู้สึก ความคิดอย่างอิสระ ชื่นชม และประยุกต์ใช้ในชีวิตประจำวัน[cite: 34]

มาตรฐาน ศ 3.2 เข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างนาฏศิลป์ ประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรม เห็นคุณค่าของนาฏศิลป์ ที่เป็นมรดกทางวัฒนธรรม ภูมิปัญญาท้องถิ่น ภูมิปัญญาไทยและสากล[cite: 34]

ตัวชี้วัด

• ตัวชี้วัดระหว่างทาง: ศ 3.1 ม.4-6/1 มีทักษะในการแสดงหลากหลายรูปแบบ[cite: 34], ศ 3.1 ม.4-6/8 วิเคราะห์ท่าทาง และการเคลื่อนไหวของผู้คนในชีวิตประจำวันและนำมาประยุกต์ใช้ในการแสดง[cite: 34], ศ 3.2 ม.4-6/1 เปรียบเทียบการนำการแสดงไปใช้ในโอกาสต่าง ๆ[cite: 34]
• ตัวชี้วัดปลายทาง: ศ 3.1 ม.4-6/3 ใช้ความคิดริเริ่มในการแสดงนาฏศิลป์เป็นคู่ และหมู่[cite: 34], ศ 3.1 ม.4-6/5 วิเคราะห์แก่นของการแสดงนาฏศิลป์และการละครที่ต้องการสื่อความหมายในการแสดง[cite: 34], ศ 3.1 ม.4-6/6 บรรยายและวิเคราะห์อิทธิพลของเครื่องแต่งกาย แสง สี เสียง ฉาก อุปกรณ์ และสถานที่ที่มีผลต่อการแสดง[cite: 34], ศ 3.2 ม.4-6/4 นำเสนอแนวคิดในการอนุรักษ์ นาฏศิลป์ไทย[cite: 34]

สาระการเรียนรู้

การสร้างสรรค์การแสดงนาฏศิลป์ ความหมาย ความสำคัญ คุณค่าและกระบวนการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ การสื่อสาร และการทำงานร่วมกัน ศึกษาแนวคิดและแรงบันดาลใจที่เป็นที่มาของการสร้างสรรค์ผลงานจากธรรมชาติ วิถีชีวิต ประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม สังคม และจินตนาการ ตลอดจนเรียนรู้หลักการกำหนดสาระ วัตถุประสงค์ และการเลือกหัวข้อในการสร้างสรรค์การแสดงให้เหมาะสมกับโอกาสและกลุ่มเป้าหมาย[cite: 34]

การวางแผนการแสดง การออกแบบการเคลื่อนไหว การฝึกซ้อม และการพัฒนาผลงาน รวมทั้งศึกษาองค์ประกอบสำคัญของการแสดง ได้แก่ ผู้แสดง ดนตรีและเสียงประกอบ เครื่องแต่งกาย อุปกรณ์ ฉาก แสง สี และสถานที่แสดง ตลอดจนวิเคราะห์อิทธิพลขององค์ประกอบดังกล่าวที่มีต่อการสื่อความหมายและคุณภาพของการแสดง[cite: 34]

การประยุกต์ใช้ท่าทางหรือการเคลื่อนไหวจากชีวิตประจำวันในการออกแบบการแสดง ฝึกสร้างสรรค์การแสดงในโอกาสต่าง ๆ และชุดการแสดงประจำโรงเรียน รวมทั้งตระหนักถึงคุณค่าของนาฏศิลป์ไทยและการอนุรักษ์มรดกทางวัฒนธรรมผ่านกระบวนการสร้างสรรค์ผลงานทางนาฏศิลป์[cite: 34]

จุดประสงค์การเรียนรู้

1. อธิบายความหมาย ความสำคัญ และคุณค่าของการสร้างสรรค์การแสดงนาฏศิลป์ได้[cite: 35]
2. อธิบายแนวคิด แรงบันดาลใจ และแหล่งที่มาของแนวคิดในการสร้างสรรค์การแสดงได้[cite: 35]
3. อธิบายกระบวนการสร้างสรรค์การแสดงนาฏศิลป์ตั้งแต่การวางแผน การออกแบบ และการฝึกซ้อมได้[cite: 35]
4. จำแนกองค์ประกอบสำคัญของการแสดง ได้แก่ ผู้แสดง ดนตรี เครื่องแต่งกาย อุปกรณ์ ฉาก แสง สี เสียง และสถานที่แสดงได้[cite: 35]
5. วิเคราะห์แก่นแนวคิดและสาระสำคัญที่ต้องการสื่อผ่านการแสดงนาฏศิลป์ได้[cite: 35]
6. ประยุกต์ใช้ท่าทางและการเคลื่อนไหวจากชีวิตประจำวันในการออกแบบการแสดงนาฏศิลป์ได้[cite: 35]
7. สร้างสรรค์การแสดงนาฏศิลป์ในรูปแบบคู่หรือหมู่จากแนวคิดที่กำหนดได้[cite: 35]
8. วางแผนและพัฒนาองค์ประกอบของการแสดงให้สอดคล้องกับวัตถุประสงค์และโอกาสในการจัดการแสดงได้[cite: 35]
9. เปรียบเทียบการนำการแสดงไปใช้ในโอกาสต่าง ๆ และเลือกใช้รูปแบบการแสดงได้อย่างเหมาะสม[cite: 35]
10. เห็นคุณค่าและความสำคัญของการสร้างสรรค์การแสดงในฐานะกระบวนการพัฒนาศักยภาพของตนเองและสังคม[cite: 35]

สมรรถนะของผู้เรียนในศตวรรษที่ 21

• 1. ด้านความคิดสร้างสรรค์[cite: 36]
• 2. ความสามารถในการคิด[cite: 36]
• 3. ความสามารถในการใช้เทคโนโลยี[cite: 36]
• 4. ทักษะด้านการสื่อสาร[cite: 36]